top of page

Mercredi 22 Janvier - 18h30 - Concert-danse-lecture - LE TQT Le Trio qui tue !
Travailler au Frigo ça forme et ça déforme. Aujourd’hui nous cochons la case « former un trio ». Et nous sommes trois !
Claire Foltete : lecture / Marie Pierre Genard : Danse / Roland Ossart : Melisson


Jeudi 23 Janvier - 18h30 - Concert exploratoire imagé - Rivages !
Anne Maîtrejean, Plasticienne autrice et musicienne propose avec Roland Ossart, improvisateur infatigable ... un moment musical et visuel intitulé RIVAGES
Ses chansons poèmes écrites sur des thèmes de jazz, dont le fil conducteur concerne le littoral, les rivages, se couleront dans les improvisations électroacoustiques de Roland pour un voyage spectacle.
Anne Maîtrejean : Piano, voix, images / Roland Ossart : Melisson, autres sources

Chapeau pour les artistes

Rivages 1.jpg

mercredi 15 janvier - 19h30 -  Soupe de fête - 12/15€

La soupe d’après les fêtes sera très végétale pour nous permettre de repartir légers !

​

Et pour poursuivre cette soirée en douceur "SUBTIL-MANDINGUE", concert de Kora interprété par Timour Letellier,

multi-instrumentiste qui étudie la culture mandingue (Mali, Sénégal, Gambie, Guinée-Conakry, Burkina-Faso et Côte d'ivoire) depuis plus de 30ans.
 

Mardi 7 Janvier - 18h30 - Vernissage
Exposition - Les Métacorphoses

Beatrix Chabannier et Antonio Jeanada
7 au 18 Janvier - mercredi au samedi - 15h à 18h30 -
Entrée libre
Les pratiques de Béatrix et Antonio évoluent autour du corps.  
Création et décomposition  apparaissaient à Béatrix comme les faces d'un même processus avec l’idée de cycle. Des images de fragments de corps qui petit à petit se défont. Les différentes approches culturelles face à la mort sont pour Béatrix, source d'inspiration et de questionnement. Toujours autour du corps, elle l'explore avec différentes techniques, dedans/dehors, elle se promène dans ses formes.
Pour Antonio c’est une sorte d’investigation émotionnelle de l’humain. Que ce soit le corps, la chair dans son ensemble, divisible et «cartographié », raisonnable ; que ce soit le visage, du portrait traditionnel par le biais d’une technique plastique très classique. Bourgeoise peut-être. À l’huile sur bois. Pourquoi pas. Le regard des autres et de soi, en plus d’une affirmation de l’individu et de son existence éphémère, est un constat sociologique qu’il aimerait poursuivre par l’accumulation de ces pratiques.

Samedi 7 décembre - 18h30 Théâtre - Des filles en scène !

Deux temps dans cette soirée ponctuée par un apéro collation -

Tarifs : 8/10€ pour 1 spectacle et 10/12€ pour 2 spectacles

 

18h30  - "Par la petite porte" - Camille Roux -

​

Une femme seule, victime d’un événement inattendu, se livre de manière chaotique et spontanée au public. C’est ainsi que l’on découvre une personne effrayée par l’amour, l’autre, n’importe quel autre, ou tout ce qui peut déranger son monde bizarrement réglé. C’est surtout une solitude touchante qui se révèle face à nous, une folie riante qui ne demande, au fond, qu’à être apprivoisée.

Mêlant un langage parfois absurde, une poésie débridée, un humour burlesque et un panel d’émotions fortes, Par la Petite Porte est un spectacle qui propose un regard tendre et lucide sur nos peurs et nos folies les plus enfouies.

 

Formée à l’école internationale de théâtre Jacques Lecoq de 2005 à 2007,Camille Roux pratique le théâtre depuis bientôt 20 ans. Elle a écrit et tourné plusieurs formes burlesques où elle développe un goût prononcé pour l’absurde et le tragi-comique. Elle a également multiplié les différents arts scéniques en se formant à la marionnette à Stockholm et au théâtre citoyen à Montréal. Elle enseigne le théâtre depuis près de 15 ans, encadrant des ateliers d’improvisation, de texte et de clown. Depuis quelques années, elle se forme au métier de conteuse et anime des visites contées dans différents musées à Paris et Albi.

​

19h30 - Apéro collation

 

20h 30  - « Ah ! la cendraille et les fleurs en même temps »

Sous-titre : laisser dire #2  de et par Lise Avignon & Valentine Porteneuve - Cie Cristal Palace

 

C'est un moment de poésie live, d'écriture d'actrices. C'est conçu comme une performance et organisé comme un concert. Deux filles sont là, elles s'avancent et elles parlent. Elles sont autrices et interprètes de textes qui s'inventent au moment-même. C'est un spectacle de funambules avec des mots, où l'on voit ce que parler fait aux corps.

Entre les bouches, les phrases et nos mondes intérieurs informulés, ça joue. Ça grince, ça vit. Ça invente une littérature fragile, imparfaite, des origines d'avant les pages corrigées et imprimées.

C'est un parcours autour de la richesse de nos mémoires, et de la diversité des portes d'accès.

Deux filles : pas grand chose ! Mais à travers elles reviennent des mémoires d'ancêtres ; puis des mémoires d'histoires, l'incroyable richesse de ce qui a été lu, entendu, raconté avant nous. Quel mélange, alors !

Quelle porosité entre le vrai et l'inventé, entre le tout-à-soi et l'impersonnel.

Les textes se succèdent comme autant d'enquêtes intimes, chacun étant conçu comme une pièce musicale, avec son rythme, son souffle propre. Dans le désordre : un monologue-fleuve sur un imaginaire campagnard, avec bêtes de labours, couverts alignés, rivières et pendus. Une élégie construite en

ritournelles : de l'amour pour quelques défunts. Un échange à la nostalgie malicieuse, où reviennent fêtes, rituels populaires et irrévérences. Un long cri muet : un chant. Une marche éternelle et sans forces : juste un dernier mot.

Et encore. Et encore.

Camille Roux.jpeg
Liserepet21.jpg

Samedi 30  Novembre - 20h30 Concert - Duo Cirla Trolonge - SMOHALLA* - Tarifs : 8/10€
 

*Smohalla est le nom d'un chef indien pour qui la sagesse vient des rêves.

"Dans ce nouveau répertoire, les compositions puisent leurs poésies dans nos imaginaires, nos rêves, nos pensées à l’écoute du monde... En miroir, nous les associons à des arrangements de compositeurs étudiés, aimés, re-visités et réarrangés".
On y rencontre les thèmes de recherche favoris du Duo :
Le temps qui passe, qu’il fait, qui s’enfuit (été 18 (J.Trolonge), Capbreton (J.T), Hopper à la plage(J.T), Tell your Pa, Tell your Ma (Bill Frisell)), le mystère qui entoure le son de leurs instruments (double basse (Isabelle Cirla), 1 Mai (I.C)), l’exploration constante des techniques de jeux, les caractères et les humeurs musicales qui servent de point de rencontre à une succession d'événements plus libres, sans oublier de retrouver la malice et cette discrète pointe d’humour (les chapeaux de Georgina (J.T), No Tea this Time (J.tchicaï)) qui les caractérise si bien.

 

Cirla Trol.JPG

"Constatons que nous avons ici deux équilibristes en la matière, Isabelle et Joël. Est-ce le soleil de la terre toulousaine que l’on sait apte au jazz ou le désir du son qui s’exprime, à coup sûr une subtile alliance des deux, ancrée dans une expérience que l’on devine au combien longue et importante. Ce travail, le son boisé d’Isabelle, le pizz de Joël mais aussi l’archet utilisé ici pour ce qu’il est et non comme un vague succédané du saxophone sont pour nous les ingrédients de cette réussite. Un cédé sans faiblesse pour deux instruments qui, on le devine, ont un faible l’un pour l’autre du haut de leur arbre perché". Pierre Gros (Citizen Jazz)
"Les écouter, c’est s’embarquer pour un voyage où alternent les moments de libre « dérive buissonnière » et les instants de retour à des chemins plus tracés dans un paysage plus reconnaissable.
Une musique riche et vivante qui laisse émerger le présent de l’improvisation.
L’incroyable virtuosité et la si émouvante élégance de jeux n’y sont sûrement pas étrangères." R.Ossart (Le Frigo)

Crédits photos : Patrick Bastoul

Jeudi 28 Novembre - 18h - Rencontre après résidence de Maroussia Sallent et Laura Garcia / Atelier ouvert

Le centre d’art Le Lait a proposé au Frigo de recevoir pendant quelques jours leurs deux artistes en résidence : Maroussia Sallent qui est plasticienne et Laura Garcia qui est réalisateur et scénariste.
L’occasion nous sera donnée, ce jeudi en fin d’après midi, de découvrir le travail en cours de ce binôme invité à développer un projet artistique en lien avec plus de 200 élèves du département.
Expérimenter et développer une pratique artistique transversale qui mêle arts plastiques, cinéma et théâtre sera le sujet de cette rencontre qui promet d’être riche pour chacun d’entre nous.

Légende visuel : 
Maroussia Sallent, Etude vidéo pour le projet Au large de la nuit, DV, Laura Garcia 2024
https://www.centredartlelait.com/rdvs/rdv-avec-1

2024-etude-video-laura-garcia.png

Vendredi 22 Novembre - 20h - Rencontre dansée et improvisée - Tarifs : 8/10€
1ere partie : « Quelques pas vers l’aube » Cie Contremarches. Un duo tourné vers l’enfance.

Qui n'a jamais rêvé de retrouver les élans de son enfance ? En duo, nous partons à la recherche des traces de cet âge de la vie et embarquons les spectateurs dans une enquête chorégraphique sensible et joueuse. Nous élaborons des règles du jeu afin de réactiver les qualités de corps de nos doubles : versatilité, émergence du geste, le jeu, le plaisir, la gratuité.

Nous construisons d’étranges rituels pour piéger les danses de l’enfance et rendre une visibilité à cette part fantomatique.

Durée : environ 40 min

Conception Fabien Perret / Co-écriture et interprétation Violette Vinel et Fabien Perret

Régie Olivier Nevejans  / Conseil chorégraphique Delphine Mothes / Composition musicale Boris Billier / Création Lumière Guillaume Redon / Costumes Lucie Patarozzi / Administration Sophie Séguin

Production Cie Contremarches Coproduction

et soutien Le Frigo – Albi / conseil départemental 31 / Ville de Toulouse.

https://www.ciecontremarches.com/quelques-pas-vers-l-aube

 

2ème partie : pièce improvisée

La rencontre se fera autour du travail mené par Fabien Perret : l’enfance.

E pericoloso sporgersi « Il est dangereux de se pencher » nous rappellent les trains italiens. On pouvait, dans ces trains qui prenaient le temps du voyage, ouvrir la fenêtre du couloir et se pencher pour – la tête dans le vent – voir le paysage et humer les odeurs. C’était un risque à prendre.

Danse : Marie Pierre Genard, Fabien Perret, Violette Vinel,

Musique: Roland Ossart, Thierry Cazals / Lumière : Olivier Nevejans

Durée : environ 40 minutes

Cie Contremarche.JPEG

Vendredi 8 novembre 18h30 - Danse classique à l'heure de l'apéro - Inédit au Frigo !

Il y a, juste en face du conservatoire, un espace dédié au corps et plus particulièrement à la danse classique.

Nous l’ignorions jusqu’au jour où Antoine et Leona sont venus nous voir. Ils avaient l’idée, lors des stages qu’ils organisent, de faire sortir leurs artistes et de les faire se confronter aux yeux du public. De la danse classique ? Au Frigo ? C’est possible ? C’est possible si eux et nous le voulons.
Voici donc pour la première fois dans nos murs, une rencontre avec Juan Bockamp qui répète, sur une chorégraphie de Marius Petipa,  « Le roi Candaule ». Bien sûr, il ne s’agira que d’un extrait, mais notre attention, la proximité  du danseur et sa virtuosité nous feront passer un moment « hors du temps » pour une rencontre inédite dans notre lieu.
Ne manquez pas ce rdv qui s’annonce passionnant !
Présentation par Léona Sivos et Antoine Pablo Pros. Chapeau pour les artistes

 

893dedc8-8ed1-6a24-7776-acdf07aa2899.jpg

Dans le Cadre du Festival Argentina

 

Mercredi 30 Octobre 14h – 17h Atelier Tango
Expérimenter et découvrir les bases du tango, cette danse à deux dans laquelle l’improvisation a ses limites : marche à deux, appuis et connexion, écoute, musicalité…
C’est avec Ay Aurora – danseuse et professeure à Buenos Aires – et c’est en français !
A 17h partage du Mate, boisson emblématique de l’Argentine accompagné d’alfajores faits maison !
Réservation obligatoire : 06 31 14 64 26 - Tarifs : 15/20€


Vendredi 1er Novembre - 2 Ateliers avec Ay Aurora
13h45 / 15h15 La Chacarera
Expression vivante et vibrante de l’âme argentine, elle incarne sa joie de vivre et son sens de la fête, invitant à la célébration de la vie et à la connexion avec les racines ancestrales.
A destination d’un public débutant - Tarifs : 10/12€

15h30/17h  Gato et Escondido
Ces deux danses incontournables des penas partagent une énergie joyeuse et espiègle, et quelques similitudes avec la Chacarera.
Cet atelier s’adresse à un public ayant déjà des notions de Chacarera  - Tarif : 10/12€

19h - Apéro – assiette 10€


20h - Concert : « La mélancolie même »
Quand Barbara rencontre Carlos Gardel…
Isabelle Ottria : Chant / Fernando Maguna : Bandonéon
Deux univers si différents en apparence, et pourtant les chansons de Barbara et les tangos chantés ont en commun poésie et harmonies somptueuses. Elles touchent à l’universel et évoquent nos états d’âme bien au de là des frontières…Isabelle Otria et Fernando Maguna ont choisi de les faire dialoguer.
Venez redécouvrir les mots de Barbara et l’émotion du tango, à moins qu’à  l’inverse le tango vous porte vers les mots de Barbara.
Réservations : 06 31 14 64 26 - Tarif : 10/12€
Tout le programme Argentina : artetango-festival.com

 

462557223_989718566502507_574025500136116748_n.jpg
462510555_8675350952529769_2312612675709475023_n.jpg

Samedi 19 & Dimanche 20  octobre- Apéro - Lecture « A la fraîche »

Deux soirées d'apéro-lecture pour découvrir des pièces de théâtre fraîchement écrites en sirotant son verre.
Ouverture des portes à 17h30 / début de la lecture à 18h  / durée environ 1h

En une après-midi, une équipe de comédien.ne.s prépare la lecture d’une pièce du répertoire contemporain qui manie la comédie sous toutes ses formes. 

Pour chaque soirée c'est une nouvelle équipe, un nouveau texte et une nouvelle mise en espace.

À La Fraîche est également en partenariat avec la librairie La Confiserie (Rabastens) qui vous propose son stand de pièces de théâtre contemporaines à emporter chez vous. 

Un évènement pensé et construit par les Compagnies Tras et La Portée.  Chapeau pour les artistes

Alafraiche.JPG

Vendredi 27 septembre - Théâtre en déambulation - PARADISE CORNER - Tarif : 8/10€

Un spectacle de la compagnie la façon avec Eugénie Soulard et Fabrice Gueri- Tout public (conseillé à partir de 12 ans).  Durée : 55 minutes

Rendez vous au Frigo à partir de 17h45 pour la billetterie et nous partirons  groupés à 18h15 pour une balade (10mn pour s’y rendre) dans la nature de 55mn.
Soyez à l’heure !


PARADISE CORNER est une comédie sur le thème de notre rapport à la nature. Un spectacle qui vous propose de suivre deux technico-commerciaux modèles d’un promoteur immobilier modèle.
Dans un bel endroit naturel, petit coin de  paradis (paradise corner), ils vont vous faire rêver. Ils vont vous présenter le projet d’exception qui vous permettra bientôt d’habiter, ici-même, un appartement dans un complexe immobilier décomplexé : PARADISE CORNER. Emportés par leur élan enthousiaste, ils vont plus loin et dévoilent pour nous leurs rêves pour l’avenir : le leur, le nôtre… Des rêves qui pourraient bien tourner au cauchemar…

 

Samedi 21 - 18h30 - Un Trio qui sonne - Entrée libre - Lors de son passage chez nos voisins du GMEA, Pom Bouvier-b et Roland se sont rencontrés et ont eu l’envie d’expérimenter ensemble leurs univers, leurs sons, leurs musiques. Et d’y inclure Patricia Dallio. De quoi nous amuser, nous surprendre ou nous charmer, de nous emporter à coup sûr loin du quotidien et du banal en ce début de saison.

Artiste musicale, Pom Bouvier-b  imagine des espaces sonores singuliers où les perceptions intimes et communes sont sollicitées. Ses propositions aux formes multiples sont des expériences physiques et mentales qui cherchent sur un mode entrelacé des dialogues au coeur des territoires invisibles et indéfinis des entres, avec la fragilité, l'écroulement permanent, l'anéantissement de la durée.
Les modalités de partage avec le public font parties de sa recherche et provoquent maintenant l’expérimentation de nouvelles formes.
Depuis 2015 elle répond  à plusieurs commandes de pièces électroacoustiques mixtes (GMEM-cncm Marseille/ Alcôme/GMEA) qui questionnent les modalités d'écriture et le rapport à l'espace.
Ses collaborations sont multiples avec des chorégraphes, performers où autres artistes et collectifs sur des projets où l'expérience se revendique comme forme d'écriture et d'élaboration. (William Petit/ Mathilde Monfreux..) Depuis plusieurs années elle explore, en solo, duo, ou Ensemble la scène expérimentale, improvisée, en France et à l'étranger. (avec C-IME canopée Improvisation Musique Ensemble, Patricia Dallio, Sébatien Bouhana, Catherine Jauniaux...)
Elle se produit en France et à l’international (Paris-Lyon-Marseille-Bruxelles- Rotterdam-Berlin-Oulu-Rio de Janeiro-Bamako..)


https://pombouvierb.blogspot.com/    - 
 Photo ©Laurent_Orseau

Patricia Dallio est musicienne, improvisatrice, compositrice. Ses instruments sont des lutheries électroniques conçues pour fabriquer le sonore en improvisation. Ses recherches lui permettent de développer des modes de jeu qui s'affranchissent des contraintes rigides de l’ordinateur.
Sa rencontre avec le groupe Art Zoyd qu'elle intègre à l'âge de vingt ans (en 1979) durera trente années. Depuis 2009, elle se consacre totalement à la compagnie sound track qu'elle a cofondé en 1990 avec Cyril Dumontet. Les rencontres avec de nombreux collaborateurs, réalisateurs, chorégraphes, musiciens, plasticiens metteurs en scène, danseurs, sont bien souvent décisives et nourrissent son travail de création depuis toujours. Ce sont ces collisions passionnantes qui donnent pour elle tout le sens de la transdisciplinarité dans les œuvres qu'elle crée pour la scène.
Ses projets à venir sont plus que jamais liés à l'improvisation et aux rencontres artistiques. Abandonnant la production de spectacles, la musicienne est aujourd'hui prête à aborder le contexte culturel en mutation dans la continuité de ses formes improvisées, tout terrain, à la rencontre des publics ainsi que pour la diffusion des oeuvres de son répertoire adaptables au contexte : Eau Forte, La Risée des Augures, Duos Instantanés, Extra Ball, Micro Concerts, Solos et Rencontres d'improvisation.


http://patriciadallio.com/ https://patriciadallio.bandcamp.com/
Vendredi 13  septembre - 18h30 Vernissage - Exposition  Anne Girard - Du 14 au 28 septembre
Anne Girard revisite la notion de paysage. Images, mots. Comment les mots deviennent images et comment les images deviennent paysage. Porter un regard poétique sur les objets qui nous entourent y compris ceux qui nous sembleraient communs, comme les catalogues de ventes immobilières. Explorer les mots. Le paysage n'est pas qu'une affaire d'espace. C'est aussi une histoire de temps, un récit personnel. Rien n'est achevé, c'est une continuité qui se déroule, qui nous roule...
Collage/Photo/Texte/Peinture/Livres
Du mercredi au samedi de 15h à 18h30
Les mercredi 18 et samedi 28 en présence de l’artiste

Entrée libre
comm 2.jpg

Dimanche 15 septembre - Atelier d’écriture - 10h – 17h
Journée animée par Clémentine Magiera, conteuse, autrice-illustratrice et animatrice d'ateliers d'écriture.
Nous nous inspirerons de textes contemporains, d'images de l'exposition en cours et si le temps le permet, d'une promenade en ville pour incorporer nos mots à ces espaces emboîtés nommés "maisons", qu'ils soient nôtres ou non. Un temps sera consacré à la réécriture.
Qu'un mot un seul me fasse maison (Jeanne Benameur)
2 ateliers de 2h30 environ chacun avec pause de midi (1h30).
Entre 6 et 10 participants maxi.
Tarifs : 40/45€ pour la journée
Réservations : actal.lefrigo@gmail.com

bottom of page